Маестро Антони Дончев събира специален All Star Big Band за финала на международния фестивал на музиката и изкуствата Jam on the River в троянското село Дебнево, съобщиха за БТА организаторите на проявата. Българската телеграфна агенция е медиен партньор на фестивала за трета поредна година.
За БТА Антони Дончев разказа, че с музикантите от All Star Big Band ще имат две последователни участия – на 31 юли ще открият Банско джаз фест, а на 1 август ще закрият програмата на Jam on the River в Дебнево. По думите му за двете събития се подготвят напълно различни програми. Концертът в Банско ще бъде посветен изцяло на 75-годишнината на композитора, диригент и пианист Любомир Денев.
За концерта в Дебнево маестрото е подбрал програма, съставена предимно от нова европейска музика. Част от произведенията са написани от музикантите в All Star Big Band, а други са дело на утвърдени европейски композитори. Наред с тях ще прозвучат и емблематични джаз произведения като Birdland на Джо Завинул, написана за групата Weather Report, както и Caravan, свързвана с творчеството на Дюк Елингтън.
В проекта участват едни от най-изявените джаз музиканти у нас и в Европа. Тромпетната секция ще бъде водена от Михаил Йосифов, а в саксофонната група са Димитър Льолев, Арнау Гарофе и Петър Бончев. „Това са водещи музиканти, хора от най-предната линия, с най-съвременно и новаторско мислене. Именно това ме интересува най-много“, каза Дончев.
По думите му именно общата музикална идея е това, което обединява изпълнителите. „За мен най-важна е връзката с днешния ден. Не виждам голям смисъл да се опитваме многократно да повтаряме музика, която вече е изпълнявана безброй пъти и то блестящо. Затова трябва да се стремим да бъдем в авангарда на тази музика“, подчерта диригентът.
Според него джазът е изкуство, което непрекъснато се променя. „Това е най-интересното и най-великото в тази музика – тя позволява различни гледни точки. Всеки музикант може да намери своя начин да се изразява чрез нея“, каза Дончев.
Той подчерта, че никога не е разделял музиката на жанрове, защото за него водещо е единствено нейното качество. „За мен най-важно е качеството на музиката – какво предлага тя и как може да помогне да се изгради цялостна творба, дори само от кратка музикална тема от осем, дванадесет или шестнадесет такта“, посочи той.
По думите му днес смесването на различни музикални стилове е напълно естествен процес. Дори самото понятие „джаз“, смята той, е донякъде ограничаващо. „По-скоро бих нарекъл това, което правя, импровизационна музика или музика, основана на импровизацията“, каза Дончев и допълни, че съвременността дава възможност за свободно обединяване на различни жанрове и поджанрове.
На въпрос какво го вдъхновява повече – композирането, дирижирането или срещите с публиката, той отговори, че не прави подобно разграничение. Според него всяко от тези занимания носи различни емоции и възможности и затова всички са еднакво важни.
Коментирайки навлизането на изкуствения интелект в музиката, Дончев отбеляза, че различни форми на автоматизация съществуват от десетилетия. „Но изкуственият интелект се нарича „изкуствен“ именно защото, според мен, може да бъде единствено помощник при създаването на музикална творба. Не мисля, че би могъл да замени човека“, заяви той.
Според диригента фестивалите извън големите градове имат особено значение, защото достигат до публика, която по-рядко има възможност да се срещне с подобна музика. „Смятам, че е изключително важно подобна музика да достига и до по-малките населени места. Там хората също имат нужда да се докоснат до нещо извън всекидневното и извън комерсиалното, което така или иначе постоянно ги залива“, каза Антони Дончев.
Най-голямото му желание след концерта е публиката да си тръгне не само с емоция, но и с желание да продължи да открива подобна музика. По думите му тя трябва да бъде изкуство, което не само развълнува и трогва, а остава с човека за дълго, кара го да се замисли и „в крайна сметка, да ни помага да ставаме по-добри хора“.
